此次《雷霆沙赞！众神之怒》可谓全面升级，从视效观感、场面动作，到角色阵容、彩蛋细节等都在不同维度上做了全新探索，让观众拥有一次与众不同的全新观影体验。这在海外观众的一致好评中得到了印证——“这是一部纯粹且有趣的超级英雄冒险电影”、“沙赞2让我大开眼界，惊险刺激的动作场面和可怕凶狠的怪兽军团着实精彩”、“我看过的最有趣的超英电影，各种彩蛋充满喜剧魅力和热情，而且三位复仇女神令人惊喜，瞬间爱上”、“一次畅爽刺激且轻松愉悦的观影之旅，给人一种极致的享受和放松”！此外，影片的海外口碑也同样火热，福克斯电视台评价“视效近乎完美”，而Geeks of Color则盛赞这部电影是“一场令人兴奋的冒险”！

就比如丁勇岱老师，可以说是演啥像啥，有着极强的代入感和演技爆发力，早先的《琅琊榜》，去年的《人世间》，丁勇岱对于角色的理解和诠释，可以说每一次都带给我们惊喜。

如果说《封神第一部》用视听语言工业化、专业化的方式展现了显性的现代化，那么紧凑的叙事节奏则是其内在的现代化表现。北京师范大学教授胡智锋认为，“影片抓住了当下年轻观众喜闻乐见的叙事习惯。在影片‘短平快’的叙事节奏里，快速地展开故事又迅速结束，将两个半小时左右的影片裁剪成若干个内部充满了张力的部分，符合新时代的年轻观众审美趣味。”

总而言之，《中国奇谭》的创作体现了道为术之本，术为道之用的理念，在继承民族动画创作范式、汲取中华美学精神方面为中国动画发展提供了一种思路，值得褒奖。自1922年第一部动画广告片《舒振东华文打字机》上映，中国动画已走过百年历程。回首这段峥嵘岁月，艺术发展与技术进步携手并进。一方面，技术为艺术提供了坚实基础；另一方面，艺术又不断向技术提出新要求，促使技术更新迭代。然而，在市场化浪潮中，部分动画人受“眼球经济”的冲击，陷入了奇观至上、迷恋技术等误区，把创作重心放在视觉呈现和技术升级上，导致一些作品徒有绚丽特效和精致画面，故事内核和主题思想却缺乏原创性，模仿借鉴欧美日韩风格的痕迹明显，受到观众吐槽。正所谓，“有术无道，止于术”。光有中国文化元素的“皮相”是不够的，只有在精神内核上坚守“中国魂”，表达中国风格、中国话语、中国情怀，才能为国人所热爱，为世人所欣赏。

还有就是这男主的人设非常迷，女主横冲直撞，蛮不讲理都是常态了，这男主一直在惹祸，像极了大女主性转。

音乐剧《风花雪月》由序章、“铁马秋风向长空”“战地黄花向太阳”“楼船夜雪军旅情”“边关冷月望长城”和尾声6部分构成，通过展现阎肃的军旅生涯和艺术人生，反映强国强军的梦想与成就。